镊尖轻点，不足指甲盖大小的糖制“颅顶肌”精准贴合“头骨”；手指轻捻，缕缕糖丝化作飘逸“胡须”。在长安区韦曲街道临夏社区，“95后”糖艺师张勃，以外科手术般的精细，为糖塑作品搭建“骨骼”“肌肉”“血管”，让哪吒、关公等经典形象“重生筋骨”。
这位网名@糖柏虎、全网坐拥近300万粉丝的年轻手艺人，十四载深耕糖艺，开创生物解剖式创作先河，让承载着甜蜜记忆的非遗老手艺，在短视频时代迸发“硬核”生命力。
一眼定终生，少年开始千里学艺路
张勃与糖艺的缘分，始于少年时酒店餐桌上那朵栩栩如生的白砂糖月季花。自小偏爱手工、有绘画基础的他，初见便心生执念：“这个东西我一定要学。”彼时还是成绩名列前茅的初中生，他悄悄攒下零花钱，网上联系到云南糖艺资深手艺人后，趁着假期，独自奔赴云南。
当时火车票尚未实名，他瞒着家人踏上陌生旅途。“当时年纪小，一个人到了陌生的地方心里也挺害怕，于是一出火车站，我就先找到了附近派出所。想着万一有啥问题，可以去派出所求助。”与此同时，张勃也把自己来云南的事告知家人，焦急赶来的父母确认其安全并与老师沟通后，终究选择放手成全。
展开剩余81%学艺之路满是艰辛，刚熬好的糖汁温度高达160℃-180℃，初学时的张勃手被烫得伤痕累累，数次萌生退意，却因心中热爱咬牙坚持。28天里，他沉下心钻研糖的特性，反复打磨熬糖、塑形技巧，从生疏到熟练，一点一滴筑牢手艺基础。
数年磨一剑，让糖艺焕发新生
学成返回西安后，张勃从未放下手中的糖艺工具，闲暇时反复捏制、打磨技艺。18岁那年，他正式成为一名酒店糖艺师，此后辗转多家酒店、高级会所，在实战中积攒经验、精进技术。数年后，他成功跻身一家世界500强企业担任首席糖艺师，还拥有了属于自己的糖艺工作室，迎来职业生涯的重要阶段。
入行初期，他循着传统路径，主攻宴席装饰糖塑，婚宴上的龙凤呈祥、寿宴上的寿桃长寿面，或是鹦鹉、翠鸟等精致飞禽，皆信手拈来。经他打造的糖艺作品，总能凭借精巧的造型成为宴席上的点睛之笔，在传统赛道上走出了属于自己的路。
突破求新，开创解剖式糖艺创作形式
熟练掌握传统技法后，张勃的心中萌生了创新的想法——“如何突破‘命题作文’的创作模式，找到更有个人印记的风格？”一个从“向外”塑造外形，转向“向内”还原构造的创作念头，在他心中悄然发芽。
他从最熟悉的日常食材入手，为复刻出逼真的糖艺鸡翅，专程从超市买回鸡翅反复解剖，仔细观察鸡皮、肌肉、血管、肌腱、骨头的每一处细节，对照专业资料反复核对打磨。为实现视觉上的“高度仿真”，他自学生物学、解剖学、雕塑、喷绘等专业知识，反复调试糖料的硬度与色彩，让科学观察与艺术想象交融碰撞，最终用白砂糖复刻出内外细节高度还原、足以以假乱真的解剖式鸡翅。
他将48秒的制作过程发布到短视频平台，一举收获59万点赞，成为首个爆款作品。这次尝试，让他清晰地意识到糖艺能以全新载体重回大众视野。自此，张勃正式开创生物解剖式糖艺创作之路，从猪蹄、鸭爪到牛蛙、鲈鱼，再到眼镜蛇……他不断挑战创作难度，每一件作品都做到内外细节极致还原，视频播放量也一路飙升。
半年塑哪吒，化身“糖艺界女娲”全网爆红
2025年初，《哪吒之魔童闹海》热映，网友纷纷在张勃的视频评论区留言，希望他能为哪吒重塑肉身。明知人体结构远比动物复杂，创作难度翻倍，他仍决定迎难而上，这也是他首次按照标准人体构造进行糖艺创作，成为至今为止难度最高的作品。
为打造这一作品，他耗时半年钻研解剖学资料、观看医学院公开课等，将人体骨骼、肌肉、血管等构造研究得很透彻。同时结合神话原型，为哪吒设计独有的半莲藕骨架，融合中国传统写意画风，打造出张扬肆意的少年外形。塑形过程堪比外科手术，光是哪吒的头骨，就要历经雕塑细化、颅内填充，再用镊子精准粘贴糖制“颅顶肌”，还原眼球、牙龈、淋巴、动脉等细微结构，最后完成表皮密封；躯体则从莲藕骨架出发，逐层粘贴肌肉、内脏、血管、神经，再精细还原头发、衣物的纹理褶皱，搭配风火轮、火尖枪等经典配饰精心上色。
2025年9月，他将4分多钟的制作视频发布至社交平台，瞬间引爆全网，收获430万点赞。网友们惊叹于他的精湛技艺，称其“一时分不清到底是外科医生还是糖艺师”，并亲切封他为“糖艺界女娲”，赞叹他“精通生物学、解剖、绘画、雕塑等，真是无所不能”。
以糖传韵，从传统文化中汲取创作灵感
从塑形走向造物，解剖式创作为张勃的糖艺之路打开了更多可能性。2024年，他开始在短视频账号“糖柏虎”上分享糖塑创作全过程，从常见食材到经典人物形象，一个个作品从骨架搭建到“血肉充盈”的过程完整呈现。
“过去，作品的价值只在于制作完成后的静态呈现，现在视频本身就是创作的一部分，观众能亲眼见证‘生命’是如何构筑而成的。”张勃说。
走红之后，张勃将创作目光投向中国传统文化，从浩瀚典籍中汲取灵感。他最近发布的视频中，用糖刻画了《山海经》中掌管山河四季的神兽“应龙”，让这尊上古神兽在指尖凌空“出世”。《山海经》中的形象偏艺术化，缺少实物参考，他便与国风美学画师合作，将平面画稿的曲线美立体化，参照对蛇身、鹿角、鹰爪等动物器官结构的理解，将上千个糖艺部件严丝合缝粘贴组装，让应龙既保有原著中的威仪灵动，又兼具解剖学上的结构真实。
“借用糖的温度，表现一个个有趣的灵魂。”这是张勃始终秉持的创作理念。在他看来，糖艺不该只是冰冷的造型，更要让观众沉浸式体验从一根骨头、一根血管，到完整造型的创作过程，让每一件作品都有温度、有故事、有灵魂。他的糖艺作品，只要保持环境干燥便可长期留存，于他而言，每一件都是用心打造、有血有肉的艺术品。即便创作孔雀时因一处细节不满意便融掉重来，他对作品的极致要求也从未降低。
以糖为媒，以匠心为笔，让古老的非遗糖艺在年轻一代的创新演绎中，跨越时空、焕发新生。张勃用十四载的坚守与探索，证明了传统手艺只要融入时代创意，便能绽放出别样的芳华。
文/图/视频 西安报业全媒体记者 姚瑞丹
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